Traditsioonid, mis käsitööd põlvest põlve elus hoiavad, on pidevas muutumises. Käsitöö on mõtteviis, soov näha laia plaani ning püüd teha võimalikult hästi.
Minu lõputöö eesmärk on hoida käsitööd au sees ja leida viise, kuidas ühendada sajanditevanune tarkus tänapäevase tootearendusega.
Kirjalikus osas annan lühiülevaate intarsia ajaloost ja intarsiatraditsioonist Eestis. Uurin kuuma liiva varjutuse meetodit: millal, kus ja miks see kasutusele võeti. Kas ja kui palju on kuuma liiva varjutust kasutanud Eesti intarsiameistrid?
Praktilises osas katsetan, kuidas mõjutavad varjundiefekti erinevad tegurid, nagu puidu liik, liiva tekstuur, kuumus ja aeg. Otsin võimalusi kasutada antud dekoreerimisviisi jätkusuutlikult tänapäevases disainis.
Traditions that keep craft alive from generation to generation are constantly evolving. Craft is a mindset — a desire to see the bigger picture and a commitment to doing things as well as possible.
The aim of my final project is to honour craftsmanship and explore ways to merge centuries-old knowledge with contemporary product development.
In the written part, I provide a brief overview of the history of marquetry and the intarsia tradition in Estonia. I examine the hot sand shading technique: when, where, and why it was introduced, and to what extent Estonian marquetry artists have used it.
In the practical part, I experiment with how different factors — such as wood species, sand texture, heat, and time — influence the shading effect. I explore how this decorative method can be applied sustainably in modern design.
