Lõputööna lõin Eesti mütoloogiast inspireeritud karakterite disainid, mida kavatsen edasi arendada ja kasutada oma tulevases, samal ainestikul põhineva ulmekoomiksi projektis.
Töös uurin, mis muudab kultuurinähtuse käsitlemise ja uurimise disaini jaoks kasulikuks ja vajalikuks ning kuidas disain kultuuri taastoodab ja kultuurimälu alal hoiab.
Mulle on tähtis, et disainis on korralikult esindatud kultuuriline aspekt ning ma väärtustan disaini ja sümboolika läbimõeldud kasutamist. Seega tahan neid põhimõtteid rakendada ka oma töös: disainid on kooskõlas rahvaluule karakteristikaga, omapärased, sisaldavad kirju ehk mustreid ega toeta kahjulikke stereotüüpe. Töö sisaldab nelja tegelaste ideekunsti (concept art).
As my final project, I created character designs inspired by Estonian mythology, which I plan to further develop and use in my future science-fiction comic project based on the same material.
In the work, I examine what makes the treatment and study of a cultural phenomenon useful and necessary for design, and how design reproduces culture and preserves cultural memory.
It is important to me that the cultural aspect is properly represented in design, and I value the thoughtful use of design and symbolism. Therefore, I also want to apply these principles in my own work: the designs are in accordance with folklore characteristics, are distinctive, include patterns, and do not support harmful stereotypes. The work includes concept art for four characters.
